发布时间:2025-05-04 点此:412次
龙丹妮,图片来自微博@哇唧唧哇
当时内容工业,或许说,互联网文娱赛道,出现了一种极度分裂、对立交错的奇景,而这种比照感十分激烈。
噪声实在是太多了。一条爱憎分明的分岔道就在眼前,或许每个文娱业的人都在想,接下来该怎样办?
4月2日,是哇唧唧哇公司8周年司庆的日子。哇唧唧哇公司创始人、CEO龙丹妮,发布了一封内部信,供给了一种考虑,“内容公司里每个人都是技能派”。
她以为,“一个好内容的发生背面是扎扎实实的‘技能派’的执念”。
这封不长的内部信里,前沿技能的含量颇高。操盘内容制造的人,说到许多对上述两部现象级著作的在技能细节上的了解,在文娱工业中,也十分罕见。
比方说,
“《黑神话:悟空》开发了7年,《哪吒2:魔童闹海》开发了5年,加上《哪吒之魔童降世》,历经了10年的周期。
《黑神话:悟空》选用虚幻引擎5 Nanite技能、全景光线追寻技能、Niagara粒子体系等等,提高了游戏场景中全部光照、暗影、反射的保真度,把修建纹路、植被密度这些细节都进行了优化,乃至人物面部表情也依据算法优化变得愈加天然。他运用逆向工程与多视图重建整合前史古刹、文物数据,构建我国首个古修建虚拟财物库,支撑游戏场景的真实性。
而《哪吒2》里有1900多个特效镜头,比前一部全部的镜头数量还要多,为了‘百万天兵压境’的场景生成了2.7亿个动态模型,敖光变出龙牙刀2秒多的特效镜头,就做了3个月。”
龙丹妮以为,内容要做到一骑绝尘,可以从“技能派”逻辑考虑。而所谓“技能派”,不是说要现在马上改方向去研讨科技,而是要对专业的技能有充沛的认知,在对文明和艺术了解的一起,经过精进技能,不断应战新高。
龙丹妮被称为“内地文娱教母”“选秀教母”。在兴办哇唧唧哇之前,她操盘最出圈的经典之作《超级女生》和《高兴男声》。
事实上,早在1995年,龙丹妮作为主持人,成为湖南经济电视台第一批职工,被时任台长欧阳常林看中,将她调到暗地,她因而成为国内最年青的制片人。
1996年,龙丹妮担任湖南经视的大型综艺节目《走运3721》的制片人,节目首要推出了拨打168热线电话的互动文娱方法,这一改变引发收视狂潮。
这之后,她还在湖南经视制造了《越策越高兴》《肯定男人》《明星学院》等大型综艺节目,赢得了高收视率,成为了现象级著作,后两档节目,被看作是在湖南卫视开播的“超女”和“快男”系列的前身。
龙丹妮一度出走湖南卫视。2006年,带队换岗至东方卫视,制造抢手选秀节目《加油!好男儿》。一年后,她又回到了湖南卫视,打造了2007年《高兴男声》,掀起“快男”风暴。
2017年2月,龙丹妮辞去芒果传媒有限公司党委委员、副总经理、上海天娱传媒有限公司总经理职务,同年4月21日创建哇唧唧哇文娱,担任CEO。
而这个出题,对哇唧唧哇和龙丹妮来说,更多了一重含义——像是一个典型的年代转型切片。究竟,她和她的团队,此前数十年的工作阅历,是生长、老练、作用,都是广电的“体系内”环境,然后,脱离体系单独创业,可以说,是一个新旧交错的节点。
当内容创造者或许构思人才,在资金和资源都充沛的条件下,可以纵情笔底生花、天马行空,而当商场和渠道环境都大变的时分,也需求一些新的考虑与举动。
相似哇唧唧哇的制造方,首要的阵地在优爱腾等长视频渠道,而钛媒体APP观察到,本年以来,渠道侧显着的改变是,“砍”长剧集的集数(力推12集左右),以及,加大对短剧的投入。而这背面反映的是,整个工业制造本钱资金投入规划正在收紧的态势。
流媒体渠道变了,头部制造方也为之牵动。可以看到的是,哇唧唧哇的下一个重要的项目瞄准的是,依据线下表演的场景的沉溺式音乐剧,或许这能为团队内容创造价值据守与商场水温改变中,找到一个新的符合点。
各位哇人哇友,咱们好!
首要祝咱们8周年高兴,每年这个时分我都会给咱们写一封信,本年也不破例。
从公司创建以来,总有人问我,哇唧唧哇是一个什么公司,是综艺制造公司仍是生意公司?
今日咱们还做影视剧、音乐制造、演唱会制造,如同界定公司的性质就愈加杂乱了。不过,这个问题的答案在我心里其实历来没有变过,我以为咱们是一个以年青人为中心受众的“内容公司”,一直以来咱们也以此定位来开展工作和建造团队。说到“内容公司”,咱们往往想到的是有构思、天马行空、艺术家。但今日我想跟咱们聊的反而是,“内容公司里每个人都应该是技能派”。
2024年到2025年头,内容工业迎来了十分多的好消息,“黑悟空”“哪吒”是神话,但百亿票房收入在我国内容职业不再是神话。一个好内容的发生背面是扎扎实实的“技能派的执念”。《黑神话:悟空》开发了7年,《哪吒2:魔童闹海》开发了5年,加上《哪吒之魔童降世》,历经了10年的周期。这两部著作无疑是在技能上都完结了许多的打破,《黑神话:悟空》选用虚幻引擎5Nanite技能、全景光线追寻技能、Niagara粒子体系等等,提高了游戏场景中全部光照、暗影、反射的保真度,把修建纹路、植被密度这些细节都进行了优化,乃至人物面部表情也依据算法优化变得愈加天然。他运用逆向工程与多视图重建整合前史古刹、文物数据,构建我国首个古修建虚拟财物库,支撑游戏场景的真实性。《哪吒2》里有1900多个特效镜头,比前一部全部的镜头数量还要多,为了“百万天兵压境”的场景生成了2.7亿个动态模型,敖光变出龙牙刀2秒多的特效镜头,就做了3个月。
咱们或许会觉得,这些和我有什么联系。我想,这是一个风趣的出题考虑,咱们是一家内容公司,那么咱们的内容怎样才干做到一骑绝尘,我觉得可以从“技能派”这个逻辑来考虑。所谓的“技能派”不是说咱们要现在马上改方向去研讨科技,是咱们要对专业的技能有充沛的认知,在对文明和艺术了解的一起,经过精进技能,不断应战新高。
技能派=技艺、技能+战术、艺术
本年咱们一部电视剧著作《难哄》,成果很好,许多剧粉夸奖《难哄》是“气氛感”的神,而这正是主创团队的技能过硬的表现。拿温以凡梦游的戏来举例,将近10场梦游的戏,每场两个人的开展和梦游发生的作用是不相同的,所以每场梦游都经过了差异化的精心设计,比方导演会专门用玻璃的不同重影,来表现那种梦和醒之间的虚无缥缈,还有桑延不坚定的目光、不敢接近的手、温以凡抱上去的每一个的特写视点,最终温以凡落下一滴眼泪的机遇——全部为了让观众沉溺其间,对人物的心情感同身受。“气氛感”不是一拍脑袋的偶尔捕捉,而是一次次严丝合缝核算后的精准履行,这便是艺术著作背面的“技能派”的执着。
周震南《LOVE&DESIRE》演唱会上海站有5块布景大屏,为了让视觉作用更有冷艳感,导演团队挑选用3D投影去出现。为此导演组专门做了等比例模型,许多次和视觉团队、技能团队开会,重复地推翻之前的试验,就为了找到合适演唱会现场的投影原料、详细参数。光这个进程,咱们就花了2个月的时刻。咱们都知道周震南演唱会团队的要求是永远在视觉上自我打破,构思想象是一方面,实践落地能完结概念中的姿态,那便是一个没有一点捷径的“技能活”。
还有接下来咱们要做的一个依据游戏动漫改编的沉溺式音乐剧的音乐制造,从立项初始,咱们就在考虑沉溺式音乐剧,那怎样让音乐去诠释“沉溺感”,便是一个技能活儿:未来进入表演的观众可以自由地在不同的当地挑选自己要走的故事线,而同一时刻他们遇到的是同一件事的不同视点,那么给咱们音乐团队的应战便是,咱们不能像平常相同,同一首歌只针对一个舞台、一个场景做一个版别。在这个表演中,观众听到一段音乐在时刻、空间、心情、人物联系等不同的元素下,都有相应的表达版别,为了达到这种极致的体会,咱们的音乐团队单单为这部剧的主题曲这一首歌,就预备了5、6个版别。这5、6个版别都经过了精准的编曲,以完结前面说到的“沉溺式”体会提出的难度应战。
前面说到的这几个事例,之所以花这么大功夫去打磨技能细节,也是由于咱们越来越发现,好著作好口碑并不是偶尔的形而上学,恰恰都是苦心钻营的好技能多重叠加的产品;从另一个视点来说,艺术史的改造历来都建立在技法的不断迭代之上,咱们对未来提出了“无限不设限”的等待,首要就必须具有斗胆打破技能的勇气,才干持续地去做出好的著作。
回到公司的每一个岗位,咱们怎么精进咱们的技能。一个演员生意人所需的技能和才能是什么,除了咱们常说的资源运用、商务谈判、演员办理与危机公关才能以外还需求有很强的职业洞悉、新媒体了解、及应急与应变才能。一个音乐制造人,所需求的技能是音乐语言和制造、录音技能的把握,要了解团队办理与交流,兼具技能精深性、艺术创造力与商业敏感度,一起坚持学习以应对职业改变。一个演唱会导演,要兼具归纳艺术构思、技能履行与团队办理才能,可以完结多工种和谐与资源整合,也要习惯职业技能迭代与商场需求改变。相同,咱们的综艺制造人、剧集制造人也是一个道理。
我想咱们现已了解我所表达的意思。技能派的才能是依据对本身专业的深度了解,并不断结合新的应用技能、商场开展,与艺术交融完结立异,使咱们的内容不断优化并杰出。
“让咱们每一个职工成为技能派。”我想这将是咱们这个内容公司最务实的寻求,以此来持续敞开咱们的奇幻漂流。
龙丹妮
2025年4月2日
(本文首发于钛媒体APP,作者|李程程)
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